Sand Marina Bay é em um resort em Singapura projetado pelo escritório Safdie com o investimento de Arquitetos E.U.A  $5,7 bilhões. Neste belo resort as pessoas podem fazer muito mais que dormir, elas podem desfrutar do cassino, museu, teatro, shopping, centro de eventos e o melhor de todos, uma cobertura que é um parque de diversões com uma das piscinas mais incríveis do mundo. Bem, como fotos falam por si, não precisamos explicar mais nada.

São obras de arquitetura moderna e inovadora como essas que estão presentes e todo o Architectour 2010!
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Os arquitetos das empresas Grontmij e Soeters Van Eldonk ganharam uma competição internacional de design e ficaram com a responsabilidade de desenvolver o edifício mais sustentável do mundo, Wuhan New Energy Center (Novo Centro de Energia de Wuhan), na China.

O complexo abrigará um instituto de pesquisas acerca de novas fontes de energia e sustentabilidade. A construção começa em novembro de 2010 e quando terminada o edifício será o primeiro do mundo a receber a credencial BREEM.

O prédio tem um formato que lembra um copo-de-leite, no total, ele terá 140 metros de altura e ficará cercado por laboratórios em forma de folhas.

Uma das principais características é que ele apresenta emissão nula de carbono e também terá consumo 0 de energia elétrica, isso mesmo, ele não vai consumir energia da cidade, pois ele vai gerar sua própria energia.

Seu telhado será coberto de painéis solares, para a captação de energia solar, de forma a ter sempre energia renovável. Além disso, toda a água proveniente das chuvas que caírem sobre o edifício será coletada, filtrada e usada para consumo interno. O pistilo no topo do prédio será constituído de turbinas eólicas verticais, também capazes de gerar e armazenar energia eólica renovável.

As bordas desse edifício também possuem função: elas foram projetadas de forma a controlar a temperatura interna da construção. Além disso, ela é caracterizada pelo princípio da ventilação natural, pois sua chaminé central foi desenvolvida para ser capaz de maximizar a ventilação do ar.

Esse é mais um projeto 100% sustentável, o que prova que a Tecnologia verde pode ter uma contribuição significativa para o planeta.

Fonte: Guiky

Com curadoria de Abílio Guerra, mostra reúne projetos de Oscar Niemeyer, Lina Bo Bardi, Oswaldo Bratke, João Filgueiras Lima, Affonso Eduardo Reidy e Lucio Costa O Instituto Tomie Ohtake inaugurou na terça-feira (15), a exposição “Arquitetura Brasileira: Viver na Floresta”.

Com curadoria de Abílio Guerra, a mostra propõe uma reflexão sobre como a arquitetura brasileira se inseriu na paisagem do País a partir do urbanismo moderno. Na exposição, trabalhos de Oscar Niemeyer, Lina Bo Bardi, Oswaldo Bratke, João Filgueiras Lima (Lelé), Affonso Eduardo Reidy e Lucio Costa. São projeções, animações, fotos, maquetes, desenhos originais, reproduções cortes e plantas de 84 projetos, que mostram detalhes interessantes do entorno natural das obras, as sombras que as construções elevadas desenham no solo e a criação de espaços internos, de acordo com os preceitos do modernismo brasileiro.

A exposição conta com o patrocínio da Holcim Brasil e fica em cartaz até 1º de agosto. Mais informações pelo site www.institutotomieohtake.org.br ou e-mail instituto@institutotomieohtake.org.br

Iluminar ambientes marcados pela tonalidade escura dos revestimentos foi o desafio enfrentado pelos arquitetos Carlos Rossi, Rodrigo Jardim e Rodrigo Salerno no projeto de luminotécnica da sede administrativa da rede de fast-food Habib’s, localizada em São Paulo. O trabalho foi vencedor do Prêmio Abilux de Projetos de Iluminação 2009 na categoria corporações.

A grande dificuldade do projeto luminotécnico foi conciliar a elevada absorção da luz incidente em revestimentos escuros e o desejo de criar no ambiente a sensação de bem-estar. Ou seja, mesclar tipos diferentes de luminárias e fontes de luz a favor da luminosidade homogênea dos espaços, minimizando-se a ocorrência de contrastes acentuados.

A especificação criteriosa equacionou em parte o problema, sobretudo no que diz respeito à utilização de luminárias com refletores dark light. São componentes, como explica Jardim, que direcionam o facho de luz sem a interferência do reflexo luminoso no próprio corpo refletor, de modo a valorizar a chamada luz de preenchimento, ou geral, dos ambientes. Em boa parte dos setores destinados ao uso comum, como o foyer, a biblioteca e as salas de reuniões, a intenção foi ocultar a fonte de luz, adotando-se equipamentos livres de reflexos internos.

No estar externo, lâmpadas vaporizadas estão presentes

Também a relação equilibrada entre lâmpadas fluorescentes e incandescentes atuou nesse sentido, mesclando-se distintas aberturas de fachos de luz. “A ideia foi enfatizar a iluminação focada nos objetos”, comenta Salerno, referindo-se à diretriz principal do projeto de luminotécnica.

Em certa medida, a aparência geral da iluminação é a de espaço expositivo, com recorrente iluminação dirigida. Diante do homogêneo tratamento visual da arquitetura, em que se destacam ambientes de grandes dimensões e uso flexível, marcados pela tonalidade escura dos materiais, a iluminação artificial acaba por desempenhar papel primário na leitura arquitetônica, orientando os fluxos e destinações dos diversos setores.

Sala de reunião com luz direta e indireta

Em contrapartida, entram em ação os sistemas de iluminação geral anteriormente mencionados, que minimizam o efeito contrastante dos focos concentrados.

Os corredores e o grande foyer do térreo, por exemplo, são marcados pela luz indireta e homogênea das sancas invertidas, assim como, neste último, pela iluminação complementar feita por refletores de luz dicroica, acoplados aos trilhos fixos no forro.

Iluminação mista na sala de reuniões

Calhas líneares na mesa da gerência

Texto de Evelise Grunow
Publicada originalmente em PROJETODESIGN
Edição 361 Março de 2010

Fonte: Arcoweb

Prédios residenciais que combinam linguagem contemporânea com flexibilidade de planta e de uso do espaço, fugindo do padrão médio do mercado e oferecendo identidade própria, já eram encontrados em outras capitais, e surgem agora também em Belo Horizonte, com incorporação e projeto arquitetônico do escritório Vazio Arquitetura. O edifício Montevidéu 285 está sendo construído em uma rua tranquila do Sion, bairro permeado por edificações residenciais, comércio e serviços, perfil receptivo a empreendimentos inovadores. “O Sion lembra a Vila Madalena, em São Paulo: é um bairro de artistas e de apartamentos de alto padrão”, compara Carlos Teixeira (UFMG, 1992), titular do Vazio Arquitetura.

O projeto valoriza os espaços privativos e o conforto interno por meio de boa iluminação natural, proteção por brises, ambientes sociais e íntimos voltados para o leste, entre outros elementos. Sem equipamentos de uso comum, como área de lazer e salão de festas, o empreendimento terá taxa condominial reduzida. Com apenas sete pavimentos mais cobertura, ele apresenta uma unidade por andar com áreas úteis variáveis em torno dos 105 metros quadrados. Cada um dos sete apartamentos tem planta baixa individualizada e paredes internas de alvenaria independentes da estrutura, o que amplia as possibilidades de intervenções e personalização no uso da área privativa.

Espremido entre outras construções, o Montevidéu 285 aproveita um terreno plano e destaca-se entre os vizinhos pelo movimento da composição volumétrica e pelas diferentes tonalidades do revestimento de agregado mineral jateado das fachadas. Guarda-corpos feitos com bambu protegerão alguns dos terraços, enquanto as telas metálicas perfuradas, engastadas na estrutura do prédio, configuram caixas-jardineiras que funcionarão como brises. Essa mesma tela será utilizada nos demais guarda-corpos.

Atípico, o quarto andar é marcado externamente pelo pé-direito elevado e por vãos de dimensões diferentes das dos outros pisos. “Usamos o gabarito máximo permitido por lei, mas, em vez de dividir o prédio em apartamentos de alturas iguais, optamos por aumentar o pé-direito de um deles de 2,70 para 3,50 metros. Com isso criamos mais um forte atrativo, além da cobertura, que já é naturalmente valorizada”, explica Teixeira. Outro elemento diferenciador do quarto andar é o terraço que forma um balanço em duas de suas faces. “Ele invade o recuo lateral, sem ferir a legislação, e resulta em maior área privativa”, afirma o arquiteto e incorporador. O interior do apartamento terá ainda um desnível de três degraus para dividir o espaço social em duas alas.

No embasamento do edifício ficam apenas os acessos para pedestres e automóveis. A garagem ocupa todo o restante do nível térreo e sua laje de cobertura deu lugar a uma área externa privativa com mais de 260 metros quadrados, incluindo um gazebo já construído, como diferencial da unidade do primeiro andar. O apartamento de cobertura, que soma pouco mais de 230 metros quadrados, divide-se em três pisos, destacando-se a área de lazer com dois terraços independentes no segundo e o jardim/solário no terceiro.

Aproveitando o aquecimento do mercado e a elevação do preço do metro quadrado, os empreendedores decidiram ainda não colocar à venda as unidades do edifício, que será concluído em abril próximo. “A intenção é começar a comercialização nos primeiros meses de 2010. O edifício tem tido boa divulgação e acredito que em pouco tempo todas as unidades serão vendidas”, conclui Teixeira.

O uruguaio Hector Vigliecca, que mora em São Paulo, é o vencedor do concurso público que selecionou o projeto que fará a nova urbanização da área central de Florianópolis. A capital catarinense ganhará um novo layout no largo do Mercado Público. Entre as exigências do edital, Vigliecca, que vai receber R$ 35 mil de prêmio, cumpriu com os quesitos de estacionamento subterrâneo para 400 veículos, shopping popular com 158 lojas para substituir o Camelódromo, áreas de lazer, quiosques, bancos, iluminação e telefones públicos.

O resultado do Concurso Público Nacional de Anteprojetos e Urbanismo para a Requalificação do Largo do Mercado Público de Florianópolis saiu por volta das 17h30min desta segunda-feira. Os envelopes foram abertos pelo vice-prefeito, João Batista Nunes. Segundo a prefeitura, de 27 inscritos, somente 15 apresentaram o projeto. A previsão para conclusão das obras está prevista para o final do ano.

A construção, que traz nas cúpulas de concreto interligadas por uma passarela de linhas fluídas o traço marcante do arquiteto, tem previsão de começar no dia 5 de julho e terminar em novembro de 2011. O conjunto arquitetônico, que conta ainda com um prédio anexo, irá abrigar a Universidade de Música e Artes Cênicas Daisaku Ikeda. No local serão atendidos aproximadamente 3.000 alunos.

Servirá como uma alternativa ao conservatório de Tatuí, que atualmente é responsável por absorver a demanda pelo ensino musical no Estado, segundo o presidente do Sindicato dos Músicos de Araraquara e Região, Manoel Clemente Filho.

A entidade é a responsável pela projeto da universidade, que tem custo estimado de R$ 38 milhões. Somente o serviço pelo escritório de Niemeyer custou R$ 1,336 milhão e foi bancado por empresas cujos nomes Clemente Filho disse preferir não divulgar. A obra também será paga pelo setor privado, por meio de programas de incentivo fiscal do Estado de São Paulo e da União e doações.

O presidente do sindicato disse que já há recursos para começar as perfurações e terraplanagem do terreno de 30 mil m2, que foi doado pela Prefeitura de Araraquara. No total, o conjunto da universidade terá área construída de 9.000 m2. No anexo, a previsão é de que haja três pavimentos e que ele seja ocupado por salas de aula. A cúpula menor, de 40 metros de raio, abrigará a biblioteca, um mezanino e um espaço de convivência. Na outra cúpula, que tem 60 metros de raio, será montado um teatro.

O arquiteto Jair Valera, que trabalha com Niemeyer, disse que o desenhista de Brasília mostrou entusiasmo pelo projeto assim que o recebeu, principalmente porque a construção se destinará ao universo das artes.

Fonte: Folha de S. Paulo – SP

Os Pontos de Leitura são equipamentos compactos instalados pela administração pública em regiões carentes de bibliotecas e centros culturais. Desde 2006 a prefeitura paulistana implantou dez unidades, nas quais a população tem acesso a livros, jornais, revistas, internet, apresentações musicais e de contadores de histórias, além de outras atividades. Todos foram adaptados a instalações preexistentes, como centros de lazer ou escolas, e a maioria tem aproximadamente 40 metros quadrados.

A unidade a ser construída em Perus, bairro da zona oeste de São Paulo, é a primeira desenhada especificamente para esse fim e estabelece um padrão para os futuros Pontos de Leitura. “A partir desse projeto começou a discussão sobre o programa e sobre a área ideal para as atividades oferecidas”, comenta Alberto Barbour (Eesc/USP São Carlos, 1999), um dos sócios do Urdi Arquitetura, escritório responsável pela proposta. O prédio, com cerca de 200 metros quadrados, será erguido em uma praça de aclive acentuado, cujo projeto de reforma também está a cargo do estúdio. Na melhor porção do terreno, já quase no nível da rua, existe atualmente uma quadra esportiva, que será transferida para outro ponto da praça. “Essa localização é ideal para o novo equipamento, pois garante mais visibilidade e facilidade de acesso”, explica Alexandre Liba (Eesc/USP São Carlos, 1999), também titular do Urdi.

Sem a imponência de uma biblioteca, o prédio é convidativo e configura-se como um pavilhão no formato de livro aberto. Entre as duas alas, uma área de transição descoberta funcionará como acesso principal e espaço de estar sombreado por árvores, no qual os usuários poderão se sentar para ler ao ar livre. “Ela tem ainda a função de atrair os pedestres para o interior do Ponto de Leitura. A arquitetura deve promover a interface com a população, para facilitar o contato com o acervo”, entende Barbour. Entre as principais características do prédio estão a permeabilidade visual, a ventilação constante e a iluminação natural. Essas condições serão alcançadas basicamente com o uso de chapas metálicas perfuradas formando grandes portas que substituirão o vidro nos fechamentos. Internamente, guarda corpos de vidro evitarão que esses vãos sejam usados como passagem, restringindo a entrada e a saída aos dois acessos em torno do balcão de atendimento. Já os painéis amarelos vão proteger o acervo contra a insolação direta e servirão como base para a comunicação visual. O único bloco fechado abriga os banheiros e a sala da administração, usada pelo programador cultural. O projeto é reproduzível não necessariamente pela modulação, mas pela linguagem. “É possível mudar a implantação sem interferir na padronização”, explica Barbour. A estrutura mista combina base e cobertura de concreto com pilares metálicos. Os materiais especificados para o piso – granilite no interior e pedra portuguesa na área externa – vão contrastar com o pavimento intertravado que será assentado na praça.

Texto de Nanci Corbioli
Publicada originalmente em PROJETODESIGN
Edição 360 Fevereiro de 2010

Presença confirmada no Architectour 2010 em Gramado/RS, Patrick Blanc é um inovador arquiteto francês que se destaca pelos seus maravilhosos projetos de jardins verticais.

No Flickr do Architectour, disponibilizamos uma galeria de imagens de seus projetos para que todos conheçam sua bélissima obra.

Para acessar o álbum clique aqui!

Não esqueça de visitar nosso site www.architectour.com.br e se inscrever para o maior seminário de Arquitetura do mundo em 2010! As inscrições promocionais vão até o final de junho e restam poucas entradas promocionais!

Sérgio Parada é de Brasília e acredita que a arquitetura é a construção de um abrigo, o qual deverá proporcionar principalmente segurança e o bem estar físico e psicológico, desejados pelos seus usuários. Em seus projetos busca sempre aprimorar-se daquilo que a natureza oferece como a luz solar, a cor, a brisa e enfatizar o respeito ao entorno. Dentre seus projetos está o Aeroporto Internacional de Florianópolis, Aeroporto Internacional de Wuxi na Chona, parques e praças em Brasília, prédios comerciais e residenciais, entre outros projetos. Em 2004, realizou a Exposição Sérgio Parada 30 anos de Arquitetura em Curitiba. Recebeu vários prêmios como a VIII Bienal de Arquitetura de Quito, a Bienal Ibero-Americana com o projeto do Terminal de Passageiros do Aeroporto Internacional de Augusto Severo e foi homenageado na 4ª Bienal de Arquitetura de Brasília com Mostra Especial.

Sérgio Parada vai participar do Architectour 2010 (Seminário Internacional de Arquitetura para a Cultura e o Turismo) ao lado do paisagista Patrick Blanc no Painel “Nova Visão da Arquitetura”. O seminário acontece em Gramado, no Rio Grande do Sul, de 15 a 17 de setembro e as inscrições estão abertas pelo site: www.architectour.com.br